第938章：克制自身的雜念
關燈
小
中
大
病人和健康人看到的世界是不一樣的。
這是周夏拍的最苦的一部電影，但也是拍的最動情感的一部電影。
整部電影許多場景和對白都很容易觸動人內心，讓人深感病人那個灰白冰冷世界的無奈和悲苦。
徐光頭、餘南、楊新明、周一為、王傳軍、章於都是十分優秀的演員。
他們在讀完劇本，就被這種來自真實故事的力量所感動，越是研究人物，就越能和角色感同身受。
幾個人除了按照周夏的吩咐，在前幾個月去接觸白血病人，體驗生活，挖掘角色。
電影開機之後，他們每天也都是潛心在角色創造和挖掘中，積極討論，相互幫助，努力將各自的角色呈現的更加真實。
今天晚上拍攝的是程勇五人小組在店裏吃火鍋的那場散場戲。
幾個演員情緒起伏都比較大，小店外面布置的是下雨場景。
再加上1月份的石頭城很陰冷，場記打板後，周夏趕緊招呼幾個演員。
“徐導、楊老師、餘南、王傳軍、章於，大家辛苦了，來這邊坐，烤一烤。”
這幾個人也不客氣，很快都先後來到了有電暖氣、小太陽的監視器後面，跟周夏一起看回放。
“嗯，大家表現都很完美，好了，今天的拍攝結束了，就這樣。”
周夏見回放看完，沒人說話，一邊站起來，一邊開口說道。
“可以還拍一遍的，我的情緒有些不到位。”
徐光頭依舊坐著，聲音悶悶地說道。
“好了，我的徐導，這部戲我是導演，我說了算。”
周夏苦笑著將徐光頭拉起來。
這演戲都把人演魔怔了，總是感覺表演的不到位。
這場戲總共分了七個鏡頭，加起來拍了一百五十多條，最後這個鏡頭拍了34遍，其實在第22遍他就滿意了。
幾個演員每個鏡頭都覺得表演的不到位，每個人主動要求多拍幾條，這樣下來，其中有五十條是這麽多出來的。
“好了，好了，大家都起來了，等明天我有事情離開劇組，徐導你可以跟大家拍攝其他的戲份。”
周夏拍拍手，再次朝眾人說道。
明天是1月28日《仙劍》首映禮，然後30日電影上映，周夏要離開劇組四天。
但這麽大的劇組不能停了，本來是由副導演文木野的組拍攝一些其他戲份，等待周夏回來。
但徐光頭聽說這個事情後，主動請纓，由他跟文木野一起拍攝這些戲份，那周夏索性就答應了。
見周夏正式下達命令，劇組其他部門的人都是忙起來，開始收拾拍攝現場。
徐光頭也不再糾結剛才拍的情況，餘南、老戲骨楊新明老師、王傳軍等人都是站起來，開始跟周夏告別離開。
周夏和徐光頭走在後面，兩個人用滬上話繼續溝通著拍攝的事情況。
《我不是藥神》劇情涉及的故事發生在滬上，但除了印度少部分的戲，其他均在石頭城拍攝的。
有的場景是在秦淮區的西方巷，還有的在河西的奧體中心一帶，安靜的經管學院、六合大廠一帶也是電影的取景地，就連片中的群演都有當地的一些白血病病友。
照現在這個拍攝進度，估計到過年的時候，開機的第38天，拍攝還不到三分之一。
這部電影前期拍攝準備可是很充分的。
去年三月份在奧斯卡領獎時，周夏因為《達拉斯買家俱樂部》有了拍這個電影的想法。
到五月份，因為那個白血病粉絲，開始籌備，八月份正式啟動項目，再到2015年1月10號開機。
這個前期準備周期可是很充分了，按照預期計劃，最多兩個月就能拍攝完成。
在國內周夏可是會瘋狂加班的，這兩個月可比在米國拍攝的兩個月至少能多出半個月來。
但顯然他低估了這部電影的表演難度，許多時候演員情緒不到，包括徐光頭都會卡戲。
這導致有時候一個鏡頭需要半天才能拍完。
特別是有時候徐光頭和幾個演員對自身表演不滿，提議重來，為了維持演員的創作熱情，激發他們主觀能動性，周夏一般都會同意。
但作為一個導演，一個半旁觀者，周夏很清楚拍電影、表演角色沒有完美一說。
所以他這些天已經在把控這個局面，不讓幾個演員因為角色的關系，陷入表演的情景中不能自拔，影響整個拍攝進度。
演員的創作熱情不能破壞，但導演也不能感情用事，由著創作情緒影響，對整個拍攝不進行科學的管控。
像某些導演，譬如墨鏡王和姜聞。
一個是許多時候沒有劇本，交給演員來創作人物和臺詞；一個則是拍攝的時候，經常靈感迸發，對某些拍攝大幅度改變，導致經費和拍攝延期等等。
兩位導演都是鬼才導演，但卻不是周夏想要成為的那種。
他也無法去成為。
這部電影拍攝前，他其實也有著極大的創作欲望，打算進行一些故事劇情的改變。
但最終卻沒有這麽做。
原電影為了追求戲劇效果，塑造了一個經營著一家難以為生的神油店，因生活窘迫甚至打老婆，和老婆離婚的失敗中年男人男主角色。
在面對上有老下有小，父親重病住院，兒子撫養權要被前期搶奪，小店房租都交不出的情況下。
為了掙錢養家，改變這些局面，男主程勇鋌而走險，在利益誘惑下走私印度仿制藥，然後在跟病人的接觸中，受到影響，開始發生改變，人性中善良的一面被激活，成長為了一個‘藥神’。
這是典型的現代電影故事塑造方案，被稱為‘爛人’模板，通過體現普通人的改變成長，來傳遞故事的所有表達。
老謀子的《十三釵》、《長城》這兩部合拍片，男主角都是這種套路，只是故事做的較差，讓人感覺可信度不高，所以覺得滿滿都是套路。
周夏在奧斯卡剛萌生拍攝這部電影的想法時，曾經一度打算否定原電影的模式。
至少是打算將男主初期的人物設定修改，按照原主‘陸勇’的事跡，塑造個不太套路，或者更有新意的男主。
但最終經過幾次改劇本，經過前後對比，他難得克制了自身的雜念，決定還是不冒險的好。
本站無廣告，永久域名（danmei.twking.cc）
這是周夏拍的最苦的一部電影，但也是拍的最動情感的一部電影。
整部電影許多場景和對白都很容易觸動人內心，讓人深感病人那個灰白冰冷世界的無奈和悲苦。
徐光頭、餘南、楊新明、周一為、王傳軍、章於都是十分優秀的演員。
他們在讀完劇本，就被這種來自真實故事的力量所感動，越是研究人物，就越能和角色感同身受。
幾個人除了按照周夏的吩咐，在前幾個月去接觸白血病人，體驗生活，挖掘角色。
電影開機之後，他們每天也都是潛心在角色創造和挖掘中，積極討論，相互幫助，努力將各自的角色呈現的更加真實。
今天晚上拍攝的是程勇五人小組在店裏吃火鍋的那場散場戲。
幾個演員情緒起伏都比較大，小店外面布置的是下雨場景。
再加上1月份的石頭城很陰冷，場記打板後，周夏趕緊招呼幾個演員。
“徐導、楊老師、餘南、王傳軍、章於，大家辛苦了，來這邊坐，烤一烤。”
這幾個人也不客氣，很快都先後來到了有電暖氣、小太陽的監視器後面，跟周夏一起看回放。
“嗯，大家表現都很完美，好了，今天的拍攝結束了，就這樣。”
周夏見回放看完，沒人說話，一邊站起來，一邊開口說道。
“可以還拍一遍的，我的情緒有些不到位。”
徐光頭依舊坐著，聲音悶悶地說道。
“好了，我的徐導，這部戲我是導演，我說了算。”
周夏苦笑著將徐光頭拉起來。
這演戲都把人演魔怔了，總是感覺表演的不到位。
這場戲總共分了七個鏡頭，加起來拍了一百五十多條，最後這個鏡頭拍了34遍，其實在第22遍他就滿意了。
幾個演員每個鏡頭都覺得表演的不到位，每個人主動要求多拍幾條，這樣下來，其中有五十條是這麽多出來的。
“好了，好了，大家都起來了，等明天我有事情離開劇組，徐導你可以跟大家拍攝其他的戲份。”
周夏拍拍手，再次朝眾人說道。
明天是1月28日《仙劍》首映禮，然後30日電影上映，周夏要離開劇組四天。
但這麽大的劇組不能停了，本來是由副導演文木野的組拍攝一些其他戲份，等待周夏回來。
但徐光頭聽說這個事情後，主動請纓，由他跟文木野一起拍攝這些戲份，那周夏索性就答應了。
見周夏正式下達命令，劇組其他部門的人都是忙起來，開始收拾拍攝現場。
徐光頭也不再糾結剛才拍的情況，餘南、老戲骨楊新明老師、王傳軍等人都是站起來，開始跟周夏告別離開。
周夏和徐光頭走在後面，兩個人用滬上話繼續溝通著拍攝的事情況。
《我不是藥神》劇情涉及的故事發生在滬上，但除了印度少部分的戲，其他均在石頭城拍攝的。
有的場景是在秦淮區的西方巷，還有的在河西的奧體中心一帶，安靜的經管學院、六合大廠一帶也是電影的取景地，就連片中的群演都有當地的一些白血病病友。
照現在這個拍攝進度，估計到過年的時候，開機的第38天，拍攝還不到三分之一。
這部電影前期拍攝準備可是很充分的。
去年三月份在奧斯卡領獎時，周夏因為《達拉斯買家俱樂部》有了拍這個電影的想法。
到五月份，因為那個白血病粉絲，開始籌備，八月份正式啟動項目，再到2015年1月10號開機。
這個前期準備周期可是很充分了，按照預期計劃，最多兩個月就能拍攝完成。
在國內周夏可是會瘋狂加班的，這兩個月可比在米國拍攝的兩個月至少能多出半個月來。
但顯然他低估了這部電影的表演難度，許多時候演員情緒不到，包括徐光頭都會卡戲。
這導致有時候一個鏡頭需要半天才能拍完。
特別是有時候徐光頭和幾個演員對自身表演不滿，提議重來，為了維持演員的創作熱情，激發他們主觀能動性，周夏一般都會同意。
但作為一個導演，一個半旁觀者，周夏很清楚拍電影、表演角色沒有完美一說。
所以他這些天已經在把控這個局面，不讓幾個演員因為角色的關系，陷入表演的情景中不能自拔，影響整個拍攝進度。
演員的創作熱情不能破壞，但導演也不能感情用事，由著創作情緒影響，對整個拍攝不進行科學的管控。
像某些導演，譬如墨鏡王和姜聞。
一個是許多時候沒有劇本，交給演員來創作人物和臺詞；一個則是拍攝的時候，經常靈感迸發，對某些拍攝大幅度改變，導致經費和拍攝延期等等。
兩位導演都是鬼才導演，但卻不是周夏想要成為的那種。
他也無法去成為。
這部電影拍攝前，他其實也有著極大的創作欲望，打算進行一些故事劇情的改變。
但最終卻沒有這麽做。
原電影為了追求戲劇效果，塑造了一個經營著一家難以為生的神油店，因生活窘迫甚至打老婆，和老婆離婚的失敗中年男人男主角色。
在面對上有老下有小，父親重病住院，兒子撫養權要被前期搶奪，小店房租都交不出的情況下。
為了掙錢養家，改變這些局面，男主程勇鋌而走險，在利益誘惑下走私印度仿制藥，然後在跟病人的接觸中，受到影響，開始發生改變，人性中善良的一面被激活，成長為了一個‘藥神’。
這是典型的現代電影故事塑造方案，被稱為‘爛人’模板，通過體現普通人的改變成長，來傳遞故事的所有表達。
老謀子的《十三釵》、《長城》這兩部合拍片，男主角都是這種套路，只是故事做的較差，讓人感覺可信度不高，所以覺得滿滿都是套路。
周夏在奧斯卡剛萌生拍攝這部電影的想法時，曾經一度打算否定原電影的模式。
至少是打算將男主初期的人物設定修改，按照原主‘陸勇’的事跡，塑造個不太套路，或者更有新意的男主。
但最終經過幾次改劇本，經過前後對比，他難得克制了自身的雜念，決定還是不冒險的好。
本站無廣告，永久域名（danmei.twking.cc）