第326章 吳晗新作
關燈
小
中
大
第326章 吳晗新作
什麽金視女神，哪怕網絡一致認定，本屆金視女神形象，是脫離了低級趣味的一屆，是突然變得高大上的一屆，是真正展示女神形象的一屆。
丁點不影響元初一繼續為改編大業撓禿嚕頭皮。
倒是秦磊，留下很嚴重後遺癥。
付培培決心明年春季在高盧國舉辦最後一場高定秀後，退出高定協會。
她本次上趕著給金視女神定制禮服，就是想搭上元初一，讓元初一為她走壓軸秀。
這方面的工作，自然該邱繼寬和俞驍去對接。
……
吳晗的本子，完成得比《生存》的改編快得多。
這不是同一個級量的工作內容。
張永軍看完後，感激著看了元初一一眼。這位年輕姑娘的出現，讓大晗不再一味的冷峻，漸漸開始學會放松。
他背後問過大晗，為什麽元初一特別？
第一次，大晗在能簡潔回答的問題上，願意發表長篇大論：“九零後都成長了起來，他們對這個社會的思考，更客觀，更全面，表達也更大膽。”
“我們上一輩拍電影，總想把自己的觀點灌輸給觀眾，強迫觀眾接受。我這一輩拍電影，總想討好觀眾。因為趕上華夏票房起飛，想做事，就不得不被各種人情世故裹挾……”
“小元讓我看到，一個人純粹想做一個作品，身為導演，真正做到只關註哪些問題。”
“小元為劇情發展發愁，為人物弧光能否更有張力與述冬平編劇據理力爭，為鏡頭調度焦慮，為主角配角的演員是不是貼合人物頭痛，考慮表演還能不能更走進人物內心，為服化道有沒有更貼年代、犄角旮旯的地方政策資料也願意去查閱……”
“如此種種，唯一的標準，怎麽做對電影最好。”
“我很多時候走進電影院，看屏幕上的國產片，總忍不住罵娘，這他媽都什麽玩意。”
“像文廣彧、畢華華這樣保持本心的導演，又有幾人？”
“連所謂國手大導，拍起華夏神話，都能整出一曲中西合璧。整部片子在敘事方面像一個不入流的新手，人設蒼白，故事弱智，毫無想象力。”
坦白說，這得虧是兩人私下的聊天。
這要在外面，吳晗敢說這種話，不出二十四小時，得被人罵得從此消失在影視圈。
張永軍心裏很不得勁，他明白大晗為什麽一直不愛說話。不善表達是絕對因素，懶得說話，也不是沒有原因。
大晗的底色，一直很憤世嫉俗，一直對社會有種恨鐵不成鋼的思考。
他當時只能玩笑：“到底是我能力不夠，我要有元國慶的能力，也許你也能像元初一這樣，只拍自己想拍的一切。”
吳晗卻搖頭：“我們無論搭檔的時機，還是你的能力、我的想法，一切都剛剛好，不能更好。”
吳晗嘴角扯動，語氣變得平和：“我以前的想法，太過偏激和尖銳，受到限制也算得上是好事。電影是大眾藝術，國內那些既得利益者又不願意做分級改革，的確不宜肆無忌憚。”
吳晗的作品，如果不是受限於審核，拍得遠比如今表達出來的內容更偏激。
外界總認為吳晗不接受妥協，殊不知如今的局面，已是他無數次妥協後的結果。
真正完整表達了他所思所想的作品，正是《風雪羌塘》。
《風雪羌塘》，慶幸在於他度過了漫長的憤青時代，思想日益成熟，開始真正懂得克制。
當然，也因為《風雪羌塘》沒有經歷審核閹割，才有如今被觀眾捧上神壇的華夏犯罪類型片。
……
現在再看眼前的作品，張永軍不得不說，他倆遇到元初一，是一場美妙的相遇。
哪怕吳晗的新劇本，完全不比以前的作品深刻。
對無比了解他的張永軍而言，這個劇本，讓他心情愉悅在於——內容無處不體現大晗真正的放下。
大晗……度過了人生漫長的掙紮拔荊棘時期。
“看看，從裏面挑個角色。”張永軍把劇本扔給隔壁桌的元初一。
元初一從故紙堆裏擡首，扒拉過桌面的打印本，“《一路狂奔》？謔~完成得這麽快嗎？”
她拿起劇本，嘴裏不忘調侃：“往往快速成型、一氣呵成的劇本，反而精彩絕倫。我可得好好瞅瞅。”
張永軍老懷甚慰：“你這不挺會說話麽。”
“我發自內心這麽認為。”元初一郁悶，她忍不住舉例子來作佐證：“周星星23年前的電影《整蠱大師》，別說劇本，片名加兩個演員名字共計10個字，就敢直接開機。劇本靠飛頁，拍攝加後期攏共五個星期，完事直接上映。”
元初一翻開手裏的劇本，嘴裏不忘繼續：“最後年度票房第五，評分至今高達8分。誰能說它是爛片？爆米花電影它也算爆米花巔峰。”
張永軍看著吳晗哈哈大笑：“你說這算不算你倆的默契？大晗第一次寫爆米花喜劇劇本，小元你連隨口舉例，最後一語中的。”
元初一頓時來了興趣，“大晗也有寫爆米花劇本的一天？”
“你這話說的，大晗的幽默感一向無人匹敵，無處不在。”張永軍無時無刻不在身體力行的表明，他是位正宗“晗吹”。
元初一死魚眼。
哪怕吳晗電影過程中的確無處不存在黑色幽默，可他所有的片子，底色都很悲劇。
觀眾至今想起楊小花，還是忍不住跑到評分網站哭墳。
你告訴我大晗幽默感無處不在？
想想也對，黑色幽默算頂級幽默。
……
半個小時，看完劇本的元初一已經不是死魚眼，而是大白眼：“這丫兩男主角，封頂再一重要男配，全是男人戲。你讓我演誰？”
要不說楊小花是大晗的例外呢，這哥們從出道就熱衷拍男人戲。
“喲謔~看不出來啊。”張永軍擺出一副我要走出去，給八卦媒體爆料的架勢。
“你元初一不是號稱只看劇本與角色，不在乎主演不主演嗎？”
《問道》開機，多少媒體想挑事，多少人想把趙曼曼扯下來自己頂上啊，元初一不止一次對外放話——
她拿再多獎，票房再高，丁點不影響她演配角。
她在乎劇本，在乎制作團隊，在乎合作演員……唯一不在乎的正是番位。
一切為劇情讓步，為劇情服務。
把一眾觀眾刺激得嗷嗷大叫，總喜歡拿元初一諷刺其他人。
這不扯呢？
要沒有元初一的獎項，沒有元初一的咖位，沒有元初一的才華，沒有元初一的財力，你特麽不在乎咖位試試？
所以說，很多事情，扒拉整個娛樂圈，只有元初一能做這個出頭的椽子。
為什麽那麽多創作者對元初一另眼相待？
這也是原因啊。
他們可以放肆想象，元初一加盟他們的項目，帶來什麽影響。
又不一定需要請她做主演，對不對？
本站無廣告，永久域名（danmei.twking.cc）
什麽金視女神，哪怕網絡一致認定，本屆金視女神形象，是脫離了低級趣味的一屆，是突然變得高大上的一屆，是真正展示女神形象的一屆。
丁點不影響元初一繼續為改編大業撓禿嚕頭皮。
倒是秦磊，留下很嚴重後遺癥。
付培培決心明年春季在高盧國舉辦最後一場高定秀後，退出高定協會。
她本次上趕著給金視女神定制禮服，就是想搭上元初一，讓元初一為她走壓軸秀。
這方面的工作，自然該邱繼寬和俞驍去對接。
……
吳晗的本子，完成得比《生存》的改編快得多。
這不是同一個級量的工作內容。
張永軍看完後，感激著看了元初一一眼。這位年輕姑娘的出現，讓大晗不再一味的冷峻，漸漸開始學會放松。
他背後問過大晗，為什麽元初一特別？
第一次，大晗在能簡潔回答的問題上，願意發表長篇大論：“九零後都成長了起來，他們對這個社會的思考，更客觀，更全面，表達也更大膽。”
“我們上一輩拍電影，總想把自己的觀點灌輸給觀眾，強迫觀眾接受。我這一輩拍電影，總想討好觀眾。因為趕上華夏票房起飛，想做事，就不得不被各種人情世故裹挾……”
“小元讓我看到，一個人純粹想做一個作品，身為導演，真正做到只關註哪些問題。”
“小元為劇情發展發愁，為人物弧光能否更有張力與述冬平編劇據理力爭，為鏡頭調度焦慮，為主角配角的演員是不是貼合人物頭痛，考慮表演還能不能更走進人物內心，為服化道有沒有更貼年代、犄角旮旯的地方政策資料也願意去查閱……”
“如此種種，唯一的標準，怎麽做對電影最好。”
“我很多時候走進電影院，看屏幕上的國產片，總忍不住罵娘，這他媽都什麽玩意。”
“像文廣彧、畢華華這樣保持本心的導演，又有幾人？”
“連所謂國手大導，拍起華夏神話，都能整出一曲中西合璧。整部片子在敘事方面像一個不入流的新手，人設蒼白，故事弱智，毫無想象力。”
坦白說，這得虧是兩人私下的聊天。
這要在外面，吳晗敢說這種話，不出二十四小時，得被人罵得從此消失在影視圈。
張永軍心裏很不得勁，他明白大晗為什麽一直不愛說話。不善表達是絕對因素，懶得說話，也不是沒有原因。
大晗的底色，一直很憤世嫉俗，一直對社會有種恨鐵不成鋼的思考。
他當時只能玩笑：“到底是我能力不夠，我要有元國慶的能力，也許你也能像元初一這樣，只拍自己想拍的一切。”
吳晗卻搖頭：“我們無論搭檔的時機，還是你的能力、我的想法，一切都剛剛好，不能更好。”
吳晗嘴角扯動，語氣變得平和：“我以前的想法，太過偏激和尖銳，受到限制也算得上是好事。電影是大眾藝術，國內那些既得利益者又不願意做分級改革，的確不宜肆無忌憚。”
吳晗的作品，如果不是受限於審核，拍得遠比如今表達出來的內容更偏激。
外界總認為吳晗不接受妥協，殊不知如今的局面，已是他無數次妥協後的結果。
真正完整表達了他所思所想的作品，正是《風雪羌塘》。
《風雪羌塘》，慶幸在於他度過了漫長的憤青時代，思想日益成熟，開始真正懂得克制。
當然，也因為《風雪羌塘》沒有經歷審核閹割，才有如今被觀眾捧上神壇的華夏犯罪類型片。
……
現在再看眼前的作品，張永軍不得不說，他倆遇到元初一，是一場美妙的相遇。
哪怕吳晗的新劇本，完全不比以前的作品深刻。
對無比了解他的張永軍而言，這個劇本，讓他心情愉悅在於——內容無處不體現大晗真正的放下。
大晗……度過了人生漫長的掙紮拔荊棘時期。
“看看，從裏面挑個角色。”張永軍把劇本扔給隔壁桌的元初一。
元初一從故紙堆裏擡首，扒拉過桌面的打印本，“《一路狂奔》？謔~完成得這麽快嗎？”
她拿起劇本，嘴裏不忘調侃：“往往快速成型、一氣呵成的劇本，反而精彩絕倫。我可得好好瞅瞅。”
張永軍老懷甚慰：“你這不挺會說話麽。”
“我發自內心這麽認為。”元初一郁悶，她忍不住舉例子來作佐證：“周星星23年前的電影《整蠱大師》，別說劇本，片名加兩個演員名字共計10個字，就敢直接開機。劇本靠飛頁，拍攝加後期攏共五個星期，完事直接上映。”
元初一翻開手裏的劇本，嘴裏不忘繼續：“最後年度票房第五，評分至今高達8分。誰能說它是爛片？爆米花電影它也算爆米花巔峰。”
張永軍看著吳晗哈哈大笑：“你說這算不算你倆的默契？大晗第一次寫爆米花喜劇劇本，小元你連隨口舉例，最後一語中的。”
元初一頓時來了興趣，“大晗也有寫爆米花劇本的一天？”
“你這話說的，大晗的幽默感一向無人匹敵，無處不在。”張永軍無時無刻不在身體力行的表明，他是位正宗“晗吹”。
元初一死魚眼。
哪怕吳晗電影過程中的確無處不存在黑色幽默，可他所有的片子，底色都很悲劇。
觀眾至今想起楊小花，還是忍不住跑到評分網站哭墳。
你告訴我大晗幽默感無處不在？
想想也對，黑色幽默算頂級幽默。
……
半個小時，看完劇本的元初一已經不是死魚眼，而是大白眼：“這丫兩男主角，封頂再一重要男配，全是男人戲。你讓我演誰？”
要不說楊小花是大晗的例外呢，這哥們從出道就熱衷拍男人戲。
“喲謔~看不出來啊。”張永軍擺出一副我要走出去，給八卦媒體爆料的架勢。
“你元初一不是號稱只看劇本與角色，不在乎主演不主演嗎？”
《問道》開機，多少媒體想挑事，多少人想把趙曼曼扯下來自己頂上啊，元初一不止一次對外放話——
她拿再多獎，票房再高，丁點不影響她演配角。
她在乎劇本，在乎制作團隊，在乎合作演員……唯一不在乎的正是番位。
一切為劇情讓步，為劇情服務。
把一眾觀眾刺激得嗷嗷大叫，總喜歡拿元初一諷刺其他人。
這不扯呢？
要沒有元初一的獎項，沒有元初一的咖位，沒有元初一的才華，沒有元初一的財力，你特麽不在乎咖位試試？
所以說，很多事情，扒拉整個娛樂圈，只有元初一能做這個出頭的椽子。
為什麽那麽多創作者對元初一另眼相待？
這也是原因啊。
他們可以放肆想象，元初一加盟他們的項目，帶來什麽影響。
又不一定需要請她做主演，對不對？
本站無廣告，永久域名（danmei.twking.cc）