第963章 巨星鏡頭法
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“快要開始了。”在《新鐵血戰士》首映禮的一旁通道裏，愛德華正與亞伯·華納一起走入了放映《超體》的影廳裏。
他們並沒有約好，只是臨時起意，對比起他們已經提前研究過很久的《新鐵血戰士》，他們更感興趣顧小凡的這部電影。
愛德華坐在觀眾席中間的位置，一臉的思索之色，電影還沒有開場，周圍近乎滿座的觀眾們各自輕聲低語，或者享受著汽水食物，反應相當熱烈。
“看起來這部電影前期宣傳做的相當出色……”愛德華的話像是在說給旁邊的亞伯聽的。
亞伯根本沒搭理他，他滿腦子都在想象這部電影會拍成什麽樣子，這是他最好奇的問題，第一部華人題材的好萊塢電影，究竟怎麽拍能吸引觀眾的註意力呢？
他已經看到，有些來參加《新鐵血戰士》首映禮的記者，也偷偷跑到了這個影廳來了，他們都有一股快要憋壞的感覺，要知道，影評人們通常都可以早於普通觀眾看到一部電影，可這不包括顧小凡的作品，他每次都是在上映前才剪輯完畢，這也是業界對他不滿的一點，上次《黑暗騎士》都被他拖得差點沒有按時完成……
不過現在顧小凡已經是黑羽華納的老板，他不安排試映場，也沒有誰能說什麽……
一個以文藝片拿到奧斯卡最佳外語片的導演，第一部好萊塢作品拿出了一部商業題材，無疑會受到影評界的關註，要求也會更加嚴格，更何況是好萊塢獨霸天下的科幻題材，顧小凡究竟會拍成什麽樣子呢？
隨著夜幕降臨，在洛杉磯的AMC中心影院裏，已經是座無虛席了，無論是後面的影迷觀眾，還是坐在前排位置的主創們都互相笑談，等待著即將的放映。
“我也是第一次看。”聽到左邊的高媛圓抱怨直到首映禮才能看到自己公司的電影，陳可兒也頓時附和了一句，看著坐在劉施詩左邊的顧小凡，露出優雅的笑容，說道：
“反正顧董事長是很滿意的，我很少看他這麽高興過……”
“哈哈……”高媛圓笑盈盈地望過去道：“那是，給他的詩姐拍的片子嘛，就算拍得再爛，他也能樂呵呵的~”
這樣明顯帶著醋意的話語，引得後排的周閏發，陳龍，韓三品，李聯傑等人都意味深長地笑了起來。
這位顧導演在圈中確實有女人緣，與他合作的女星沒有一個不喜歡他的，以後恐怕還有有不少是非吧~
眾人又笑聊聊幾句，劇場裏的嗡嗡談話聲就被一陣陣啪啪的雷動掌聲代替，大家都開始用力鼓掌，《超體》的放映就要開始了！
在全美1527塊銀幕前，巨大的黑色烏鴉在風雨中狂嘯，沖天而起，落在了山峰之巔，黑鴉化為黑色羽翼，附在山巔化為華納兄弟標識之上，原本破舊衰落的華納在那對黑色羽翼的呼嘯中，煥發出截然不同的光彩。
誰都沒有想到，上次在《黑暗騎士》中使用的臨時黑暗版華納片頭，竟然會成為華納兄弟新的片頭標志~
隨著黑羽華納的電影開場動畫結束之後，便是一段細胞分裂的畫面，然後就是一組快速剪輯高度播放的畫面……
香港街頭快速移動的公路上汽車，紅綠燈閃爍計時，廚師利落的菜刀節奏……
AMC中心影院的掌聲都驟然消停了下來，影迷觀眾們一臉安靜地望著大屏幕，各路饑渴已久的影評人們也馬上變得專註，心裏沒有其他想法，之是要好好欣賞這部電影。
與來捧場的中國電影人們，則是滿臉的緊張……這第一個畫面剪輯，他們就感覺的出來，顧小凡拍攝手法與他們想象中完全不同。
這種高速剪輯，不是內地電影或者香港電影的手法，中國電影人都喜歡用平穩的畫面，這種跳躍性過強的節奏，令人覺得很是不安……
這樣淩亂而迅捷剪輯手法，很不利描述故事……
突然！“啪”的一個響指，一切快速變換的節奏都停了下來，畫面上出現了一張清秀而極有性格的女性臉龐。
“露西~這沒什麽，送個東西而已。”說話的男人背對著鏡頭，鏡頭特寫一直對著那張邊隨意咬吸管，邊輕聲哼著小調的劉施詩。
徐克，吳雨森，張一謀，馮曉剛，姜聞這些導演，都為在心裏微微一驚……快速剪輯後接上長時間特寫鏡頭，這是典型的“巨星鏡頭法”……
難道顧小凡是打算把劉施詩這個年輕女演員，當作安吉麗娜朱莉這樣的好萊塢巨星來使用嗎？
所謂的“巨星鏡頭法”，是好萊塢目前主流電影中的三種鏡頭運用法之一。
在以往90年代好萊塢的黃金時代，各個大導演最喜歡運用的是一種“平穩鏡頭法”的拍攝手法。
這種“平穩鏡頭法”是一種上帝視角，不偏不倚的敘事手法，對於每個角色，每個人物，每個事件都采用了一種均衡關註的態度。
每個角色的戲份或許事件時，鏡頭都是對準這個角色與事件，不偏不倚的描述。
這種手法慣用與宏大的敘述，與那種以描述人物命運為主的電影，比如《肖申克救贖》，《教父》，《阿甘正傳》都是如此，可謂是最平穩，也需要功力的刻畫手法，非頂級大導演無法呈現出其細膩。
好萊塢的斯皮爾伯格，詹姆斯·卡梅隆，內地導演張一謀與陳凱哥，都是這樣的傳統風格。
而在進入2000年之後，好萊塢風向開始轉變，觀眾越發希望看到驚心動魄的大場面，所以擅長“事件鏡頭法”的導演們開始大放異彩。
所謂的“事件鏡頭法”，相對“平穩鏡頭法”的不同是，整個拍攝重點在描述事件，人物只是起一個串聯事件的作用，人物只有講臺詞，與需要表情表達內心情緒的時候才有特寫。
大量的鏡頭給予了“爆破”“撞車”“打鬥”之類的重大事件，甚至你可以看到一部緊湊的電影中，所有的慢動作都不是給人物表情的，而是給予驚險刺激的場面的，車翻幾個圈要用幾秒慢鏡頭特寫，爆炸場面慢鏡頭特寫，拳頭打鬥的場面慢鏡頭特寫等等……
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他們並沒有約好，只是臨時起意，對比起他們已經提前研究過很久的《新鐵血戰士》，他們更感興趣顧小凡的這部電影。
愛德華坐在觀眾席中間的位置，一臉的思索之色，電影還沒有開場，周圍近乎滿座的觀眾們各自輕聲低語，或者享受著汽水食物，反應相當熱烈。
“看起來這部電影前期宣傳做的相當出色……”愛德華的話像是在說給旁邊的亞伯聽的。
亞伯根本沒搭理他，他滿腦子都在想象這部電影會拍成什麽樣子，這是他最好奇的問題，第一部華人題材的好萊塢電影，究竟怎麽拍能吸引觀眾的註意力呢？
他已經看到，有些來參加《新鐵血戰士》首映禮的記者，也偷偷跑到了這個影廳來了，他們都有一股快要憋壞的感覺，要知道，影評人們通常都可以早於普通觀眾看到一部電影，可這不包括顧小凡的作品，他每次都是在上映前才剪輯完畢，這也是業界對他不滿的一點，上次《黑暗騎士》都被他拖得差點沒有按時完成……
不過現在顧小凡已經是黑羽華納的老板，他不安排試映場，也沒有誰能說什麽……
一個以文藝片拿到奧斯卡最佳外語片的導演，第一部好萊塢作品拿出了一部商業題材，無疑會受到影評界的關註，要求也會更加嚴格，更何況是好萊塢獨霸天下的科幻題材，顧小凡究竟會拍成什麽樣子呢？
隨著夜幕降臨，在洛杉磯的AMC中心影院裏，已經是座無虛席了，無論是後面的影迷觀眾，還是坐在前排位置的主創們都互相笑談，等待著即將的放映。
“我也是第一次看。”聽到左邊的高媛圓抱怨直到首映禮才能看到自己公司的電影，陳可兒也頓時附和了一句，看著坐在劉施詩左邊的顧小凡，露出優雅的笑容，說道：
“反正顧董事長是很滿意的，我很少看他這麽高興過……”
“哈哈……”高媛圓笑盈盈地望過去道：“那是，給他的詩姐拍的片子嘛，就算拍得再爛，他也能樂呵呵的~”
這樣明顯帶著醋意的話語，引得後排的周閏發，陳龍，韓三品，李聯傑等人都意味深長地笑了起來。
這位顧導演在圈中確實有女人緣，與他合作的女星沒有一個不喜歡他的，以後恐怕還有有不少是非吧~
眾人又笑聊聊幾句，劇場裏的嗡嗡談話聲就被一陣陣啪啪的雷動掌聲代替，大家都開始用力鼓掌，《超體》的放映就要開始了！
在全美1527塊銀幕前，巨大的黑色烏鴉在風雨中狂嘯，沖天而起，落在了山峰之巔，黑鴉化為黑色羽翼，附在山巔化為華納兄弟標識之上，原本破舊衰落的華納在那對黑色羽翼的呼嘯中，煥發出截然不同的光彩。
誰都沒有想到，上次在《黑暗騎士》中使用的臨時黑暗版華納片頭，竟然會成為華納兄弟新的片頭標志~
隨著黑羽華納的電影開場動畫結束之後，便是一段細胞分裂的畫面，然後就是一組快速剪輯高度播放的畫面……
香港街頭快速移動的公路上汽車，紅綠燈閃爍計時，廚師利落的菜刀節奏……
AMC中心影院的掌聲都驟然消停了下來，影迷觀眾們一臉安靜地望著大屏幕，各路饑渴已久的影評人們也馬上變得專註，心裏沒有其他想法，之是要好好欣賞這部電影。
與來捧場的中國電影人們，則是滿臉的緊張……這第一個畫面剪輯，他們就感覺的出來，顧小凡拍攝手法與他們想象中完全不同。
這種高速剪輯，不是內地電影或者香港電影的手法，中國電影人都喜歡用平穩的畫面，這種跳躍性過強的節奏，令人覺得很是不安……
這樣淩亂而迅捷剪輯手法，很不利描述故事……
突然！“啪”的一個響指，一切快速變換的節奏都停了下來，畫面上出現了一張清秀而極有性格的女性臉龐。
“露西~這沒什麽，送個東西而已。”說話的男人背對著鏡頭，鏡頭特寫一直對著那張邊隨意咬吸管，邊輕聲哼著小調的劉施詩。
徐克，吳雨森，張一謀，馮曉剛，姜聞這些導演，都為在心裏微微一驚……快速剪輯後接上長時間特寫鏡頭，這是典型的“巨星鏡頭法”……
難道顧小凡是打算把劉施詩這個年輕女演員，當作安吉麗娜朱莉這樣的好萊塢巨星來使用嗎？
所謂的“巨星鏡頭法”，是好萊塢目前主流電影中的三種鏡頭運用法之一。
在以往90年代好萊塢的黃金時代，各個大導演最喜歡運用的是一種“平穩鏡頭法”的拍攝手法。
這種“平穩鏡頭法”是一種上帝視角，不偏不倚的敘事手法，對於每個角色，每個人物，每個事件都采用了一種均衡關註的態度。
每個角色的戲份或許事件時，鏡頭都是對準這個角色與事件，不偏不倚的描述。
這種手法慣用與宏大的敘述，與那種以描述人物命運為主的電影，比如《肖申克救贖》，《教父》，《阿甘正傳》都是如此，可謂是最平穩，也需要功力的刻畫手法，非頂級大導演無法呈現出其細膩。
好萊塢的斯皮爾伯格，詹姆斯·卡梅隆，內地導演張一謀與陳凱哥，都是這樣的傳統風格。
而在進入2000年之後，好萊塢風向開始轉變，觀眾越發希望看到驚心動魄的大場面，所以擅長“事件鏡頭法”的導演們開始大放異彩。
所謂的“事件鏡頭法”，相對“平穩鏡頭法”的不同是，整個拍攝重點在描述事件，人物只是起一個串聯事件的作用，人物只有講臺詞，與需要表情表達內心情緒的時候才有特寫。
大量的鏡頭給予了“爆破”“撞車”“打鬥”之類的重大事件，甚至你可以看到一部緊湊的電影中，所有的慢動作都不是給人物表情的，而是給予驚險刺激的場面的，車翻幾個圈要用幾秒慢鏡頭特寫，爆炸場面慢鏡頭特寫，拳頭打鬥的場面慢鏡頭特寫等等……
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